內(nèi)娛最近忽然又流行一新詞：松弛感。

順便衍生出來一個新話題：# 松弛感可以后天培養(yǎng)嗎 #

網(wǎng)友七嘴八舌。

Sir 覺得，也許能，但一定不容易。

你看他們：

曾經(jīng)桀驁叛逆的搖滾 OG 鄭鈞，突然立地成 " 佛 " 練起瑜伽，不見半點當年狂放姿態(tài)；

△ 角落里倒立的鄭鈞

再仔細看看鄭鈞那圖里，歪在床上的信。

他在干嘛？

盤算著來頓烤串過過癮。

△ 這笑就是個憨憨

美其名曰 " 不能為了任何事情而打亂自己的生活節(jié)奏 "。

結果這話一出，原本反對的馬頔和鄭鈞紛紛改口，" 好現(xiàn)在就點 "" 有道理 "。

哈哈哈瞬間共鳴了有沒有。

當大多國產(chǎn)節(jié)目在沖突、反轉、競爭的流水線上埋頭苦干時。

內(nèi)娛這一份綜藝久違的 " 松弛感 "。

確實值得好好研究——

披荊斬棘

后臺許多毒飯催更這節(jié)目，問 Sir 喜歡哪個哥哥。

其實 Sir 第一眼印象最深的還不是里面誰。

而是一種氛圍。

讓 Sir 回想起大學宿舍里的幾個好兄弟，不管畢業(yè)幾年，工作多累，孩子多大 ……

見面必須鬧騰，必須憶當年，必須有酒今朝醉。

一檔國綜怎有如此功效？

思來想去。

Sir 總結了四個關鍵字——

01

風

節(jié)目里有一幕 Sir 真是笑出聲了。

就像節(jié)目里這幫男人，給朱嘉琦過生日。蛋糕蠟燭都到位了，正準備許愿，范世琦突然想起來，能熄燈嗎？

不能？

那就 " 手動 " 熄燈。

△ 朱嘉琦：我謝謝你

無厘頭歸無厘頭，哥哥們確實吃這出——

手拍得更歡了，嘴角也咧開了，身子也跟著晃起來。

△ 快看一閃而過的信

相比第一季，《披荊斬棘》來了不少 " 新 " 哥哥：蘇有朋、郝云、林峯、潘瑋柏、信、周柏豪、張震岳 .......

于是類似的 " 驚喜 " 越來越多。

他們在《披荊斬棘》里居然是這個樣子：

△ 這圖我能看十遍

Sir 知道你們在想啥。

喏，表情包早就截好了，拿走不謝。

還沒表演，甚至沒咋使勁。

光這些哥哥前前后后的反差感就已經(jīng)把節(jié)目氛圍頂火了。

誰能拒絕觀看佛系青年被迫打工？帶娃家長張智霖，突然開始 " 卷 " 起來。不僅當上隊長，時刻操心整個組的情況，還在排練時為舞蹈提出新想法。

雖然這 " 卷 " 有幾分兄弟情在，外援 Mike 剛被請過來，可不能屁股沒坐熱就被淘汰。

中年男星為謀生重出江湖賣藝，真相幾何？會是退隱多年寶刀未老，殺回職場重回巔峰嗎？

大嘴王大陸和嚴肅高冷潘瑋柏在一起，居然有點諧星那味兒了。

公演結束后，吳克群隊被采訪。吳克群 " 賣乖 "：因為我四十歲才開始學舞 …… 王大陸接梗：我也是三十歲才學跳舞。

誰站不住了？

潘瑋柏。

嘴角抽搐蠕動幾次，終于 " 忍無可忍 " 后：現(xiàn)在是要講年紀是不是？

狠狠扎心。

△ 恐怖故事：80 后已經(jīng)奔四了 ……

還沒完，王大陸雖然是個后輩，一點沒把教他 rap 的 " 導師 " 潘瑋柏放在眼里。

當場來段 " 王大陸式表演法則 "，模仿潘瑋柏，讓人一度懷疑這家伙真是被演戲給耽誤的笑星。

當然，也少不了近幾年火起來的 " 喜劇人 "。

一出場就自帶包袱的——

仁科。

都知道仁科搞樂隊，Sir 就問你見過仁科跳舞嗎？

光腦補一下，Sir 就能笑得滿地找頭。

至于跳得怎么樣，先來張練習圖解解饞。

△ 還沒見過被拿棍子指著練舞的仁科

舞臺表現(xiàn)如何，Sir 要先賣個關子。

熟悉《披荊斬棘》的觀眾都懂。

這里，明星，不會是你想象中的完美符號；舞臺，也不是會是單純迎合你的匯報演出。

像在緊繃僵硬的內(nèi)娛，吹起一陣微風。

02

海

許多人說，哥哥們是老了，成熟了，通透了，才敢在節(jié)目上如此 " 放肆 "。

Sir 不完全同意。

哥哥們性格各異，人生履歷不同，要做到集體的松弛。

離不開節(jié)目與嘉賓互相成就。

作為一檔競演類綜藝，并沒有刻意營造太多的沖突。

那拍什么？

你想知道，又不那么容易知道的。

仁科來節(jié)目，首要任務是給自己的小說收集素材采風。

于是我們免費獲得了以下內(nèi)部絕密：任賢齊回憶自己那些年在唱片公司打雜的奮斗故事，吳卓羲講述在 tvb 苦練情景 ……

弱點，很明顯的弱點。

賽前陳小春信心滿滿：雖然一公是吳克群他們贏了，但是二公我們有信心扳回一局。

口號喊得震天響，結果選的曲子——

李承鉉：這首歌我聽兩次是最沒有感覺的。張智霖：我們也不想要的。

嗯，因為陳小春又又又沒聽懂規(guī)則。

△ 誒就是玩兒

最后。

還有專注，因熱愛而生，明確的，持久的專注。

一個細節(jié)在正片以外。

后采間隙中工作人員在布置背景，而張震岳也沒閑著，打著節(jié)拍給自己選的歌曲《小半》找感覺，全情投入。

自己選的歌，必須做好。

如果說舞臺體現(xiàn)的是競技性，技巧性。

那么。

正是鏡頭接納了嘉賓在舞臺之外，私底下呈現(xiàn)的意外和噪點，才得以拼湊出節(jié)目更豐富的 " 故事性 "。

03

山

當然，以上一切終會在舞臺上匯總爆發(fā)。

不是 Sir 夸張。

《披荊斬棘》舞臺是有電影質(zhì)感的。

電影感的基礎還不是燈光、特效、畫面。

而是敘事。

吳克群部落的《新地球》。

開場就營造了海浪、沙灘，以及一個被沖上岸的末世人類。

當前奏響起，躺在沙灘上的潘瑋柏，悠悠唱出：我醒在荒涼的地球。

搭配運鏡——

近景到全景，俯瞰滿目瘡痍。

接著，高潮處，背景里烏云涌動，暴雨傾盆灑落，一種悲愴質(zhì)感又與音樂情緒相得益彰。

敘事的遞進不只是表演編排。

更是為整首歌曲增添了更多一層的含義：

不只是簡單環(huán)保議題。

而是滄海桑田，是眾生最后也會化成塵埃，是萬物必經(jīng)的命運。

再看一個。

陳小春部落，《馬》。

飽受戰(zhàn)亂的沙場，箭頭、長矛、柵欄，與疲憊的士兵們，等待著再一次的沖鋒。

雖然是一首在歌頌戰(zhàn)馬的歌。

但，唱的還是這些戰(zhàn)士們的氣節(jié)——

就踏著淤泥，要舍生取義

我奔上戰(zhàn)場，一把長槍，四塊玉蹄

副歌時，所有人整齊劃一的翻身，以拳觸地。

此刻，火焰噴出，點燃身后的枯樹。

最精彩的是 X-part 里，李承鉉的一段舞蹈。

依然是在講故事——以 " 突圍 " 破題。被敵人包圍的狀態(tài)下，6 人小分隊如何殺出重圍。在舞蹈的動作里加入騎馬的姿勢，歌詞里的一聲 " 駕 "，都緊接著一聲鼓點。擊向空中的拳頭，代表著甩出的鞭子。而肩膀向前傾斜，左右手向前作肘擊狀，代表以肩膀撞擊敵人。

李承鉉為這段舞蹈加入了很多巧思：

X-part 是我們有一點被包圍了

雖然我們只剩六個人

我不在意 我們來吧

就是重新來策馬揚鞭

除了動作好不好看。

還要考慮動作傳遞的情緒。

Sir 覺得更難得的是，并非每個舞臺都宏大而華麗。

柔情如《白鴿》。

伍佰為弱勢群體發(fā)聲的一部作品，為此哥哥們想出一個特別的演繹方案——將關切具象化，貼地化。

心理治療互助小組。

信從黑暗中慢慢走上舞臺，馬頔、鄭鈞、郝云、劉愷威、黃義達已圍坐一圈。

唱出第一句，" 前方啊，沒有方向 "，一束燈光投射下來。

象征著進入每個人內(nèi)心的第一縷光線。

坐在這里治療的每個人，都有著自己不同的問題。

馬頔站起來，像是一個喃喃自語的瘋子；劉愷威攥著胸口，緊皺眉頭，像是一個封閉自我的抑郁癥患者；鄭鈞緊閉雙眼，早已游離、逃避在這人群之外 ……

突然，無數(shù)張凳子憑空出現(xiàn)，形成一個個小小的牢籠，進入困獸之斗。

只有解救自己，方能獲得自由。

嗟嘆如《紅云袍》。舞臺上還有另一個 " 舞臺 "：臺上的霸王唱盡了成王敗寇；臺下的看客，可在其中體會到了各種辛酸。

此時鏡頭往后一拉。

戲臺上，熱熱鬧鬧；戲臺下，熙熙攘攘。

沒完，還有 " 黃雀在后 "。

夢里不知身是客，觀戲正是戲中人。

如山巒般跌宕的調(diào)度和層次，效果連貫清晰，節(jié)目組背后必然下了一番苦工。

然而。

你以為只有這些？

04

林

真正高級的敘事，不在反轉，不在沖突。

而在過程中觀眾心里挑起的情緒。

內(nèi)娛舞臺改編歌曲的騷操作我們見不少，大多是打著創(chuàng)新旗號將原曲肢解得面目全非。

而《披荊斬棘》始終想接近原曲。

這首《小半》。

作為一首深陷 " 暗戀 " 情愫里的小情歌，如何將這種歇斯底里的糾結、在思念里無力的掙扎表現(xiàn)出來。

張震岳帶著曾比特、ICE 楊長青回憶著自己青春年少時的懵懂和錯過的愛情。

找到自己的情緒，才能找出這首歌打開的鑰匙。

舞臺用了藍、紅、白三種顏色。

藍色，是夜里的抑郁。

紅色，是感情的爆發(fā)。

白色，是窒息的思念。

當楊長青唱著 " 你來了，你笑了，你走了，不看我，與理所當然分攤 " 時。

伴奏音樂漸弱，歇斯底里的情緒格外突出。

那些隨風飄灑的泡沫猶如紛亂的思緒，黏膩、潮濕、纏繞，埋葬著被愛人拋棄的可憐男孩。

每個失過戀的，或是陷入苦戀的人，都會在這里聽到自己的故事。

《小半》稍微有些門檻，品的是余味。

《阿嬤的話》著實把 Sir 唱傷感了。

蘇有朋、任賢齊、林峯三個人分別回憶了自己與阿嬤的故事。

林峯說，阿嬤在他小時候的時候，總會坐在床邊，聽他唱歌。

但，每次阿嬤讓他唱歌，跳舞，小林峯都覺得挺不情愿的。

蘇有朋回憶里，阿嬤在電視上看到自己總會很開心，會自豪地對自己說：阿朋啊，電視上有你的節(jié)目 ......

但，后來阿嬤因為老年癡呆，漸漸地把阿朋也忘記了。

后來甚至都不記得孫子回來過。

任賢齊是記憶里，是阿嬤的背影。

每次從幼兒園接小齊回家后，都會路過一個平交道的鐵軌。

阿嬤家在路的另一個方向，在通過鐵路后，她總會擺擺手，對小齊說：回去，回去。

可，阿嬤走得太早了。

任賢齊還不知道什么是 " 死亡 " 的年紀，在阿嬤的葬禮上玩起了捉迷藏，他還以為阿嬤只是睡著了。

如果仔細看這個舞臺的設置。

林峯回憶里的鋼琴，蘇有朋與阿嬤一起看的電視，以及任賢齊與阿嬤走過回家的路，每段回憶都貫穿在舞臺其中。

說白了——

情緒的共鳴，不是因為歌曲在唱思念親人。

而是舞臺在呈現(xiàn)著人們陷入思念的狀態(tài)。

在如今，音樂綜藝林立，層次不窮之下，一步步從音樂人心里挖東西，走情懷，去創(chuàng)作的作品。

少見。

讓這種作品得到大眾的認可，更難得。

從后臺排練，到上臺演出。

對于藝人，一個秀，花那么多力氣，就是為了看到生命里的某一種可能。

于觀眾，則打開了娛樂的另一種可能。

我們當然可以選擇，把娛樂當成完全隔離現(xiàn)實重壓，發(fā)泄式的放松。

卻還有另一種方式。

是真正投入、沉浸，抽離那個疲憊麻木的自己后。

再次從容地踏入?yún)擦郑鎸ηG棘。

這，或許才是值得我們追捧的 " 松弛感 "。

本文圖片來自網(wǎng)絡

編輯助理：藝謀不 emo、小田不讓切