本以為 " 披哥 " 會展現出和 " 浪姐 " 不一樣的魅力，沒想到出圈還得靠 " 甜 "。

憑借《愛》+《紅蜻蜓》的懷舊初舞臺登上熱搜的蘇有朋，讓初代追星女孩 "DNA 動了"。

" 蘇有朋是誰 "" 他沒有代表作 "…… 一連串來自年輕人的質疑，讓老粉氣得直呼 " 把說這話的人抓起來串一串 "。" 考古 " 小虎隊的老視頻應聲而至，首頁上飄滿了對舊時光的艷羨。

這個開創了 " 追星 " 一詞的初代男團，在今天看來依舊不可思議。正是因為與日后偶像組合不同的屬性，讓無論何時回頭，小虎隊的故事永遠能吸引更年輕的觀眾。

" 怎么起名叫乖乖虎呢？"

" 我想大概是我長得比較 ……"

1991 年第一次來到大陸接受央視采訪的小虎隊成員乖乖虎蘇有朋，當時只有 18 歲。一時沒辦法搜索到合適用詞的他，把目光投向了身邊年長的隊長。" 斯文吧。"21 歲的吳奇隆回答。

一段自我介紹，就能讓小虎隊喜提熱搜。

不知道為什么，一段小虎隊的自我介紹突然走紅，主修追星的 00 后們為補習這些歷史知識傷透了腦筋。

" 放在現在那是妥妥的國民弟弟啊 "" 看得我一臉姨母笑 "" 我現在就能成為媽粉 "…… 只恨晚生了 20 年的 00 后們，因為小虎隊覺得自己錯失了時光。

從出生起就見證著選秀節目興起、日韓團體的盛衰，偶像 101 工業體系形成的年輕人，竟然又回過頭來，愛上了小虎隊。

在小虎隊之前，我們還沒有真正意義上的偶像團體。

" 座機拍攝 " 的畫質、仿若 PPT 動畫效果的 MV、令人迷惑的舞蹈定格，不僅無法勸退大家的熱情，反而讓隔代追星的孩子們一邊用 " 當代漢語 " 重編小虎隊追星指南，一邊感慨：

那年正當時能追上這么鮮活生動偶像的姐姐們，真是有福氣。

這個解散 20 年的組合，是今天優質偶像的天花板。

初代追星的創舉，你想不到

小虎隊很有名嗎？

繼給周杰倫打榜、推薦冷門歌手孫燕姿之后，神隱男團小虎隊又莫名出現在了主流視野中。

只是小虎隊的成名實在太早了，在不同時代的節目里見過吳奇隆、陳志朋和蘇有朋的人，也未必知道他們作為三只小虎時的輝煌。

" 追星 " 一詞的起點。

小虎隊在很多意義上都是空前的。

說他們開創了追星的時代，一點不會言過其實，畢竟 " 追星 " 一詞就是由他們而來。

在發行了第一張專輯之后的 1989 年，小虎隊舉辦了 " 逍遙 · 貨柜 · 小虎隊 " 的環臺灣島演唱會。在那個汽車還是新奇商品的年代，自行車和機車才是大多數人日常出行的交通工具。

于是，小虎隊的巡演貨車在前面開著，當出現第一個騎車在后面追的粉絲之后，就會有成千上萬的粉絲加入其中。" 追星 " 一詞誕生得就是這么熱烈形象。

貨車巡演，萬人空巷。

習慣了在萬人、十萬人體育場里看演唱會的我們很難想象，在流動貨車上開演唱會是怎樣新奇的感受。

大貨車開到哪就演到哪，既是交通工具，在貨車前放一塊板子又成了他們的舞臺。25 年后蘇有朋接受采訪時說起這次創舉，依然頗為自豪：" 挺不賴，就是貨柜里還蠻熱的。"

當三只小虎從貨車頂上坐旋轉滑梯滑下來之后，一段與歌迷一起《燃燒青春火焰》的《逍遙游》就開始了。

當南風輕輕地吹送，到 1989 年的 11 月，小虎隊明亮的歌聲終于通過上海電臺的 " 上錄音樂萬花筒 " 飛過海峽。

幾個月后，華藝公司引進小虎隊第一張專輯磁帶《逍遙游》的盛況，絕對值得載入史冊。

據豆瓣網友 welleschan 的回憶，當時在上海海寧路音像店柜臺，已經 " 賣瘋了 "：

店員動作就像賭神里的發牌機器一樣，一眨眼間音像店都紛紛掛起了售罄的告示牌。學校里頭勢清爽的同學幫忙從隔壁班搞來磁帶，誰擁有了這盒引進版誰就很有腔調。

實際上，這盤磁帶也是引進史上的新穎典范。

引進版頗有意識地刪去了原版中的一首伴奏，同時收錄了小虎隊之前與師姐們拼盤專輯中的《新年快樂》《青蘋果樂園》等三首試水之作，因此成為了完整記錄小虎隊最初歷史的經典。

我們都知道，小虎隊的誕生有陰差陽錯的偶然因素。他們最初是臺灣開麗公司為 " 青春爭霸戰 " 節目中女孩助理 " 小貓隊 " 搭配的男孩助理，負責搬運道具、打理幕后工作。

但一經推出立即引起收視轟動的成績，也離不開時運之下 " 商業卻不勢利 " 的獨有設計。

" 青春爭霸戰 " 時期的小虎隊。

沒有華麗的重唱和聲、沒有白衣飄飄的傷春悲秋，小虎隊的齊唱倚賴成員們先天聲線的高中低差異，合在一起呈現出的輕快爽朗，就是青春難得的沒心沒肺。

左手是理想主義民歌的余音，右手是日本少年偶像的先例，在那段冷戰時期向經濟發展過渡的日子里，三個中學生男孩的出現為臺灣流行樂壇商業化之初留下了一段可愛的歷史。

所有這些創舉在今天看來依舊不可思議，正是因為與日后偶像組合不同的屬性，讓無論何時回看，小虎隊的故事永遠能吸引更年輕的觀眾。

小虎隊的柔光，并不全是回憶濾鏡

相信姐姐們從前的眼光，說的不僅是沉迷吳奇隆帥氣的后空翻、陳志朋優秀的舞臺表現力和蘇有朋 " 沒頭腦 " 的幽默，也不只是他們作為體育生、舞蹈生和建中學生的偶像效應。

小虎隊作為一個演唱組合，他們的歌也集結了一個時代最優秀的創作。

像長期雄踞歌壇的飛碟 " 五陳 " 就是小虎隊背后的主要詞曲作者。

其中陳大力和陳秀男是一對王牌，《大海》《瀟灑走一回》就出自他們之手；陳志遠與陳樂融又是黃金搭檔，耳熟能詳的《感恩的心》《再回首》等合作也幾乎無一不紅；還有陳耀川，他是創作了《忘情水》《女人花》等佳作的音樂才俊。

在這樣的頂配之下，小虎隊不可能僅僅是唱兒歌的少年偶像，他們不同風格和定位的作品，都很值得認真一聽。

在首張專輯中，陳志遠和陳樂融操刀的第一主打《逍遙游》就大獲成功。《逍遙游》延續了《青蘋果樂園》（日本偶像團體 " 少年隊 " 的翻唱作品）的動感曲風，用打擊樂、煙花引爆聲等細節構建出了 " 逍遙 " 的味道。

小虎隊見面會。

到了第二張專輯《男孩不哭》，小虎隊又帶來了濃郁的亞熱帶風情。一首《熱雷雨》真有一種夏日午后、聽著室外滂沱大雨的蒸騰感。

由知名音樂制作人楊立德填詞、天馬行空的《砂丘魔堡》，更是備受推崇的遺珠。

" 紅色的大地，閃爍著紫月亮 "，這番魔幻壯麗的景象，看過一眼就再難忘記。陳樂融曾評價楊立德：" 他既是前輩，也是頑童。他的詞不尚厚重，重吉光片羽。"

配合間奏中一段兩次獲得格萊美獎的次中音薩克斯演奏家 Ernie Watts 的獨奏，藝術家們一起為小虎隊的魔幻冒險畫上點睛之筆。

早期干飯人。

此外，同時身為攝影師的楊立德還貢獻了小虎隊貨車巡演時拍攝的國內男歌手第一本寫真集《約會在熱帶》。十多套服裝、三十多種造型、一萬多張底片，留下了港口邊審視自己擦傷的少年和暑假里浪漫的心聲：

每天我都要游泳，水，是另一種音樂。（吳奇隆，19 歲）

喜歡的衣服是隨時會改變的，希望朋友不要這樣。（陳志朋，18 歲）

我想，維持一個家，不一定是用愛情，大概是意志力吧。（蘇有朋，16 歲）

小虎隊的造型，至今仍不過時。

1990 年的專輯《紅蜻蜓》，標志著小虎隊走進了新的階段。

他們迎來了日后被譽為 " 小虎隊之父 " 的制作人李子恒。《紅蜻蜓》《驪歌》《讓我牽著你的手》等一系列耳熟能詳的歌曲正是出自這位巨匠之手。

李子恒與小虎隊。

李子恒為小虎隊確立了 " 成長 "" 朋友 " 的第一定位，更多的 " 我們 " 代替了從前的 " 我 "。同時，更多本土化的民謠元素融入進來，小虎隊的風格基本確立。

相比之前皺著眉頭扮演地下舞廳壞小孩、或者演繹早熟悲傷情歌的模糊嘗試，背著吉他、戴著牛仔帽，一副鄉村打扮的小虎們，在野柳露營釣魚、追逐打鬧的場景，更能呼應同齡人的成長記憶。

好多夢正在飛。

隨后的《星星的約會》和《愛》兩張專輯便是小虎隊最成熟、傳播度最廣的作品。《星星的約會》《叫你一聲 my love》《蝴蝶飛呀》《愛》等歌曲已經無需多言，都是每個人能哼上幾句的經典永流傳。

善用意象的李子恒在這幾年中用 " 紅蜻蜓 "" 蝴蝶 "" 毛毛蟲 " 等符號，讓小虎隊的辨識度更上一個臺階，以至于之后再要唱成長、唱伙伴，就會自然想到和小虎隊深度捆綁的這些標簽。

但是，" 終于還是又走到這一天 "，一紙小帥虎陳志朋的入伍通知，預告著小虎隊的離別。

為了記錄下這個節點，臨時籌備的《再見》集結了李子恒和飛碟 " 五陳 " 之四。據陳秀男介紹，制作專輯只用了不到一個月的時間，卻絲毫沒有影響到曲目的質量。

其中最著名的當然是畢業歌曲中逃不過的《放心去飛》，四分之三拍的節奏模仿著哭泣時的喘息，讓流淚演唱的小虎們更像是在低聲呢喃；而《再見》中青蘋果和日記、蜻蜓和蝴蝶、白云和藍天的一一重現，就是對小虎隊成長的小結。

1991 年，小虎隊第一次解散前的 " 再見 " 歌友會。

我們現在知道，小虎隊并沒有就此解散，《星光依舊燦爛》《快樂的感覺永遠一樣》《天堂海》《庸人自擾》等優秀的作品還等待著他們的演繹，但離別的情緒卻一直在蔓延。

在小虎隊 1996 年的最后一場告別演唱會上，小虎們卸下了華麗的表演服裝，搬上高腳凳和樂譜，和李子恒老師圍坐在一起，唱起民謠時代老師的代表作《秋蟬》的樣子，就像回到了某一次練習時候。

" 誰道秋下一心愁，煙波林野意幽幽 "，在最后的最后，優雅地訴說著喜樂與離愁。

懷念小虎隊的我們，在懷念什么？

小虎隊的一個經典畫面，就是獨自上節目的吳奇隆，對著鏡頭那一邊的陳志朋唱著《祝你一路順風》，一回頭，看到蘇有朋慢慢走來時，潸然淚下的瞬間。

由李子恒作曲的、吳奇隆填詞的《祝你一路順風》。

他們之所以經久不衰地吸引著我們，一方面是因為青春煩惱的共鳴，另一方面則是現實中無法永遠實現的兄弟無間。

說起迷惑兄弟情，小虎隊既是鼻祖也是巔峰。

作為時代性的偶像男團，他們必然是綜藝節目里的常客。與現在精心設計的偶像發言不同，當時小虎隊的插科打諢又自然，又沒有邊界。

探病視頻，竟然也能成為經典。

年紀最小的乖乖虎蘇有朋最擅長胡說八道，不僅隨時在臺上抖露、編造隊友們的窘事，還覺得因為是老大的歌所以才可以拿來 " 胡亂 " 創作，甚至在吳奇隆因病住院時竟說他每年開刀 " 真是歹命 "。

面對此景，小虎隊的隊內文化自然是 " 吃飯、睡覺、打小乖 "。" 十次吃飯請他八次，這兩次他還要說很久：你看我請你們吃東西了呢。" 這時候，請客的吳奇隆其實距離還完家里的債務還有十幾年之久。

那些適合上熱搜的舞臺互動當然不假，但成長中未經修飾的摩擦才能讓兄弟情突破營業。

乖乖虎早期馴服身體的視頻。

我們現在看小虎隊的視頻，蘇有朋的慢半拍集錦總是非常奏效的入坑指南，但當年在小虎隊任 0.5 倍速擔當，不可能一直是一件好事。

作為建中高材生的乖乖虎是家長們讓孩子放心追星的重要因素，但因為無法兼顧學業，導致成績墊底、排練缺席、每次學舞都 " 跳死跳活 "，乖乖虎有一陣處于被換走的邊緣。

在蘇有朋暫停小虎隊的工作準備大學入學考試的那段時間里，看熱鬧的人都在等著乖乖虎的童話破滅，從前所有的掌聲和關注，都成為了壓力和嘲諷。

" 讓今天成為明天最動人的傳說。"

陳志朋在隊內同樣有自己的困擾。多年后根據當時工作人員在社交媒體上的回憶，一次陳志朋和蘇有朋之間的矛盾就是因為念書的話題。

據說一段時間里，蘇有朋常常帶漫畫到公司，開會也主動挨著陳志朋，但小帥虎總是愛答不理。最后在大人的調解下才發現，原來陳志朋很不喜歡小乖在節目里跟主持人說，奇隆和自己在上學，但志朋沒有。

年輕人的煩惱說起來似乎可愛又輕巧，但想第二遍的時候又會發現，這些矛盾里，生活和自由的讓渡、不同背景下的選擇，一早就難以調解也不可能調解。

" 放心去飛。"

當然，蘇有朋最后會以全臺第五名的成績考入了臺大機械工程系，陳志朋也在擔任著公司更多日常工作深受同事喜愛，表示 " 小乖被換走自己也不干了 " 的吳奇隆也還得操心小虎隊永遠的謎之走位。

只是青蘋果樂園里的游俠兒，在光鮮和嬉笑的背后，也更早地面對著生活的無解。

然而即使是這樣努力堅持的歲月，日后蘇有朋在回看時卻還是會感慨，在公司和隊友們的照顧下，那真是一段無憂無慮的日子。

接著在多年以后又說，看著這些年輕的畫面，誰會料到未來的日子里，他們三人各自又會有怎樣難為外人道的經歷呢。

陳志朋歸隊后，小虎隊又合體發行了三張唱片。/《龍兄虎弟》

作為觀眾的我們，快進地觀看小虎隊的人生，放大著其中的精彩與失落。但在為之高興或遺憾的時候，卻從沒有任何一刻會擔心偶像失格、愛豆塌房，因為離開了小虎隊的美名之后，他們同樣以一部部作品、一個個新的演員、導演、商人的身份，努力地生活。

從小虎隊解散至今也有 24 年了，這么多年間，我們期待小虎隊重聚愿望的強烈，甚至就是因為他們太少同時出現。因此，操心的媒體和觀眾們把視頻通話、驚喜現身的橋段，都用到不再新鮮。

這不是說時隔幾年都要出現一次的 " 小虎隊兄弟鬩墻 " 是真的，而是說鏡頭之后，關系再好也要撕去浪漫化的矯飾，退回到真實的朋友之間。

但在一定要表達的時候，我們還是會聽到吳奇隆說，他們是我永遠的弟弟；陳志朋說，我們就像家人一樣；蘇有朋說，他們是我的榜樣。

2010 虎年央視春晚彩排。

臺灣早期的電視節目《雞同鴨講》是一個胡亂剪輯提問和回答的綜藝，其中的一段采訪問到三位小虎各自小時候的志愿，本來是為了喜劇效果，現在卻都一一實現：

吳奇隆是一個真正的忍者，不僅有機會實現商業理想，疫情過后也隨時可以去周游世界；陳志朋當然是一個天生的表演者，能一直站在舞臺上就是一種成功；蘇有朋不僅人見人愛、賺很多錢、與自己和解，說過的話也成了文化博主轉發的素材。

荒謬的夢想，也都會實現。/《雞同鴨講》

但不論他們還將走多遠，想起小虎隊就永遠會記起《蝴蝶飛呀》中青春襲人的畫面：

風景如畫的林間小屋，一起長大的朋友們意氣風發，穿著洋氣的校服，看似抱著書本跑步去上課，一不留神就蹲在地上看蟲子，午休時相互捉弄，當晚霞初現，便劃一條船，吹著口琴蕩漾湖中。

小虎隊就是星光依舊燦爛，真心永遠不會改變，所有相聚的承諾都會被實現。

轉眼間，今年又是虎年了。